|
Материалы поосы подготовил Максим ШУМИЛИН
Лед тронулся
Максим ШУМИЛИН
До открытия Международного фестиваля "Открытый формат" остается неделя. Такого театра в Беларуси еще не было.
Корреспонденту "ЭН" удалось встретиться с главным инициатором и организатором "Открытого формата" известным белорусским драматургом Андреем Курейчиком.
- Как удалось организовать в Беларуси этот необычный фестиваль?
- Идея провести "Открытый формат" в Минске родилась весной этого года. Правда, первоначально планировалось сделать небольшую акцию для студентов в Академии искусств. Масштабы идеи, однако, постепенно росли, и я обратился с предложением провести фестиваль к директору Национального Академического театра им.Янки Купалы Геннадию Давыдько. Он согласился. Театр стал основной базой и центром "Открытого формата". Вслед за этим к нам присоединился очень известный театральный продюсер Владимир Ушаков, который привозит в Минск такие знаменитые театры, как "Табакерка", БДТ. Все получилось очень удачно - мы нашли взаимопонимание, и это позволило сделать фестиваль международным и по-настоящему интересным и неординарным для Беларуси. Конечно, нас очень сильно поддержали Министерство культуры и Минский горисполком.
Вообще, "Открытый формат" был организован в нереально короткие сроки и при этом имеет беспрецедентную по своему качеству программу. В Минск едут спектакли, которые сегодня являются открытием в своих странах, находятся там на пике славы. Все постановки - победители крупнейших театральных премий, поставлены известнейшими режиссерами, и в них задействованы звезды первой величины. Например, со спектаклем "Пластилин" к нам приезжает Кирилл Серебрянников - сегодня самый модный и высокооплачиваемый режиссер в Москве. Центральным событием этого года в театральной жизни российской столицы стал спектакль Эймунтаса Някрошюса "Вишневый сад" - и он тоже примет участие в фестивале. "Вишневый сад" играют звезды только первой величины: Евгений Миронов, Алексей Петренко, Ирина Апексимова, Андрей Ильин. Кроме того, нам удалось привлечь очень интересные европейские театры. Для Беларуси чудо - на открытии фестиваля 27 ноября состоится мировая премьера постановки "Чайка и Калашников" Театра Нового Фронта из Чехии. Очень яркая интересная работа в духе Вячеслава Полунина и театра "Дерево".
- Клоунада?
- Странное сочетание клоунады, перформанса, пластического и драматического театров.
- Как на фестивале будет представлен белорусский театр?
- Мы хотели, чтобы зритель имел возможность сравнить те театральные тенденции, которые сегодня существуют вокруг нас, в Европе, в России с тем, что сегодня происходит в белорусском театре. Не уверен, что сравнение будет в нашу пользу. Оно позволит наметить какие-то ориентиры и перспективы развития. К сожалению, многим белорусским театрам мы вынуждены были отказать, так как количество заявок превышало наши возможности.
- По каким критериям отбирались белорусские спектакли для участия в фестивале?
- Мы предложили театрам показать спектакли, которые они считают лучшими исходя из формата современного театра. Зритель как раз и сможет оценить то, что является сегодня лучшим в белорусском театре. Мы никак не давили на театры, просто некоторым было очень сложно сделать такой выбор. Может быть, в следующем году для фестиваля будут созданы специальные постановки, а пока мы довольствуемся тем, что есть.
- Сильно отличаются современные белорусские постановки от европейских и российских?
- Мы просто существуем в другом контексте. Развитие мирового театра прошло мимо нас, и в Беларуси спектакли пока еще ставятся так, как они ставились тридцать-двадцать лет назад. В этом-то и проблема. Надеемся, что как раз прилив "свежей крови" в лице зарубежной фестивальной "тусовки" даст возможность сделать какой-то шаг навстречу новому театру. К следующему году хотелось бы уже выглядеть лучше на интернациональном фоне.
- Попав на подобный фестиваль, белорусский зритель может впоследствии не пойти на те спектакли, которые есть у нас. Как думаешь?
- Шок, конечно, будет. Однако ходить не перестанут. Те, кто любит театр, не могут без него жить органически. Другое дело - повысится требовательность публики. Узнав вкус высоких театральных достижений, зритель будет требовать этого и от отечественных театров. А нас это заставит шевелиться. Все-таки необходимо понять на каком низком уровне мы сейчас находимся. А это можно сделать только путем сравнения. К примеру, в один день человек пойдет на "Пластилин" Кирилла Серебрянникова, а на следующий увидит "Потерянный рай" Андрея Курейчика (смеется) - и все поймет: где, что, как. Я не уверен, что всем понравится то направление, в котором развивается европейский и российский театры. Иногда это приобретает извращенные, патологические формы. И такие спектакли будут в "Открытом формате". Я абсолютно уверен, что у многих вызовет шок спектакль "Пластилин". Это очень эмоциональная и внутренне страшноватая постановка. Но, с другой стороны, мы должны понимать, что театр призван отражать все грани реальности. Он не может отстраниться от проблем, которые существуют в обществе.
- Какие спектакли из программы "Открытого формата" ты сам лично посоветуешь посмотреть зрителям?
- Международную программу нужно смотреть всю. Такое может и не повториться. Все эти спектакли представляют самые разные грани, иногда совсем не сопоставимые. Как я уже говорил, Театр Нового Фронта - это очень странная смесь клоунады, перформанса и площадного театра. Спектакль "Облом OFF" - вариации на тему классики, постмодернизм и новое прочтение Гончарова. "Пластилин" - это некий нерв театра на сегодняшний момент, его болевой центр. Очень интересен Современный театр пантомимы из Вроцлава - совершенно другое направление в театральном искусстве. Труппа активно сотрудничает с центром Ежи Гротовского. А ведь пластический театр сегодня пошел в своем развитии значительно дальше драматического. Актер - это уже не просто мим в духе Марселя Марсо. Современная пластика забирается даже в подсознание.
- Сколько будут стоить билеты на спектакли?
- По-разному. Исходя из затрат на каждый конкретный спектакль. На постановки, которые будут идти в театре им.Янки Купалы, билеты обойдутся зрителю от 8 до 25 тысяч белорусских рублей. Ну, а на спектакль "Вишневый сад", который завершит фестиваль "Открытый формат" во Дворце Республики, цены поднимутся от 10 до 80 тысяч.
- В рамках фестиваля планируется провести очень необычный проект "Театр on-line" - театр в режиме реального времени. Расскажи немного об этом?
- Это проект, который затевался ради живого общения людей, причастных к театру. Хотелось свести вместе две театральные культуры: белорусскую и российскую. Режиссеры наших двух стран будут в сотворчестве делать спектакль прямо в процессе фестиваля. "Открытый формат" начнется 27 ноября, а 2 декабря уже состоится показ этого спектакля на сцене театра им.Янки Купалы. Играть будут актеры этого же театра. Абсолютный эксперимент. Однозначно, что "Театр on-line" будет ярким, импровизационным и очень интересным проектом.
- Существуют предпосылки, что фестиваль станет ежегодным?
- Надежда есть, хотя все определяют две вещи. Первая - это финансирование, которое зависит от того, насколько удастся оправдать нынешний фестиваль. Вторая - необходимость проведения подобного фестиваля в Беларуси. Все станет ясно уже по факту. Если мы поймем, что зрителю это надо, то обязательно постараемся сделать этот фестиваль в следующем году. И сделаем его еще лучше.
Международный фестиваль современного театра "Открытый формат"
27.11 - Открытие фестиваля. "Чайка и Калашников". МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА! Театр Нового Фронта (Прага, Чехия). Национальный академический театр имени Янки Купалы.
28.11 - "Облом OFF" М.Угарова. Центр драматургии и режиссуры под руководством А.Казанцева и М.Рощина (Москва, Россия). Национальный академический театр имени Янки Купалы.
29.11 - "Пластилин" В.Сигарева. Центр драматургии и режиссуры под руководством А.Казанцева и М.Рощина (Москва, Россия). Национальный академический театр имени Янки Купалы.
30.11 - "Потерянный рай" А.Курейчика. Национальный академический театр имени Янки Купалы.
1.12 - "Кихот и Санчо" В.Коркия. Театральное братство Оксаны Мысиной (Москва, Россия). Национальный академический театр имени Янки Купалы.
2.12 - "Театр On-line" - театральные импровизации. Национальный академический театр имени Янки Купалы.
3.12 - "Понтий Пилат" А.Курейчика. Республиканский театр белорусской драматургии.
4.12 - "Чудаки" М.Горького. Национальный академический драматический театр имени М.Горького.
5.12 - "Ночь Гельвера" И.Вилквиста. Белорусская государственная академия искусств.
6.12 - Пластический театр "ИнЖест", гр. "Плато" в Буто-акции "Ёлка У". Малая сцена Белорусского республиканского театра юного зрителя. Начало в 20.00.
7.12 - "Мы тронулись..., или С приветом, Дон Кихот" И.Райхельгауза. Театральный проект "Виртуозы сцены". Клуб имени Ф.Дзержинского.
8.12 - SLICE ("Кусок"). Театр SU-EN Butoh Company (Швеция-Япония). Национальный академический театр имени Янки Купалы.
9.12 - "Улица крокодилов". Современный театр пантомимы (Вроцлав, Польша). Национальный академический театр имени Янки Купалы.
10.12 - "Полочаночка" А.Дударева. Национальный академический театр имени Янки Купалы.
11.12 - "Налу" В.Любецкого, Я.Русакевич - ПРЕМЬЕРА. Национальный академический театр имени Янки Купалы (малая сцена).
12.12 - "Романтики" Э.Ростана. Драматический театр "Дзе-Я".
13-14.12 - "Вишневый сад" А.Чехова (реж. Э.Някрошюс). Международный фонд имени К.С.Станиславского. Дворец Республики.
Начало спектаклей в 19.00.
Гудбай, Европа
Дария КРИВОЛАПОВА
Если Шпенглер в своих великих трудах и предсказывал закат европейской цивилизации, то он явно не подозревал о повсеместной оккупации американской. Канадский режиссер Дени Аркан ничего не предсказывает, он аппелирует к добрым старым традициям евро-пейской культуры как к единственному оплоту, способному сохранить национальное разнообразие. Причем сохранить его не только на геополитической карте Европы, но прежде всего в голове каждого.
”Нашествие варваров” - это трогательно-комичный, обманчиво-простой фильм, который смотрят легко и смеясь, а потом долго думают.
Немолодой историк, интеллектуал и циник Реми, когда-то учившийся на одном курсе с философом Жаком Лаканом, а потом отдавший предпочтение девушкам, музыке и книгам, умирает от рака. Умирая, он наблюдает за тотальным американизмом, который варварски пожирает любую самобытность и человеческую индивидуальность. Даже в последние дни жизни он отвергает всяческое религиозное ханжество, предпочитая «вечно жариться с толстушками в адовом огне, чем пребывать в раю с тощей албанкой – матерью Терезой». Его старшему сыну удается созвать старых друзей отца и даже любовниц. Постаревшие канадские интеллектуалы, растерявшиеся в современном мире шестидесятники, собираются у постели своего умирающего друга, вспоминают молодость и пытаются понять, что они сделали, и что сделали не так? Почему их время ушло? Эти беззаботные постаревшие хиппи, увлекавшиеся в свое время всем от гомосексуализма до маоизма, весело подытоживают свою жизнь, закончившуюся, по их мнению, на абсолютном идиотизме. Ценители Годара, хорошего вина и веселой компании, стремившиеся изменить мир и сделать его идеальным. Результат этих стараний – несложившиеся семьи, потерянные дети, предложившие миру новую философию глобализма и пан-американизма. Эти полярные поколения сходятся вместе в больничной палате, где между шутливыми беседами, воспоминаниями и нюханием героина вырисовывается тонкая ниточка, связывающая их.
Состарившиеся идеалисты не смогли дать миру великих трудов, они так и не написали своих “Архипелагов”, “Историй цивилизации”, но они успели передать своим детям то, что позволяет последним простить их и может даже устоять против натиска варваризма собственной эпохи – индивидуализм. Ведь из всех видов “нашествий” (эпидемий, наркотиков, милитаризма) Дени Аркан выбрал, может, и не самое видимое, но, безусловно, одно из опаснейших – потерю человеческой самоидентификации.
Впервые режиссер обратился к этой теме в 1987 году, когда снял “Закат американской империи”. Это был грустный фильм о том, что время, воспитавшее столь ярких, изменивших мир людей, уходит безвозвратно. Тогда режиссер еще не знал, что через полтора десятилетия в новой картине ему придется переосмыслить собственные идеалы и их порождения.
Бит-квартет "Секрет" возвращается
Максим ШУМИЛИН
Популярный в 80-е годы прошлого века бит-квартет "Секрет" воссоединяется в прежнем составе. Для начала музыканты решили дать три концерта в середине декабря: два в Москве и один в Санкт-Петербурге.
Кроме того, они собираются выпустить сборник самых известных песен. Альбом назовут "Секретные материалы". В него войдут хиты 80-х годов, перепетые лучшими рокерскими командами. "Мы для этого специально собрались вместе, - говорит Максим Леонидов, - и в прежнем классическом составе явились на студию для записи. Мы прекрасно поработали: такое ощущение, что мы никогда не расставались".
Участники "Секрета" после долгих обсуждений решили, что лучший повод для воссоединения - день рождения группы. Максим Леонидов, Николай Фоменко, Андрей Заблудовский и Алексей Мурашов хотят отметить 20-летие группы концертами и новым альбомом.
|
