ГЛАВНАЯ | ОБ ИЗДАНИИ | РЕДАКЦИЯ | РУБРИКИ | АРХИВ | РЕКЛАМА | ПОДПИСКА | E-MAIL


АРТ

Искусство разрыва реальности

Дария КРИВОЛАПОВА

Последнее время принято говорить, что любой фестиваль в нашей стране, а особенно международный, – это событие. И его, что есть мочи, пытаются осветить в прессе, протолкнуть на телевидение и не только, и не дай Бог хоть как-то плохо о нем отозваться, ни в коем случае. Фестивалей у нас мало, и поэтому надо гордиться хотя бы теми, что есть.

При этом ни журналисты, ни прославленные критики, упоенно захлебываясь в словесном потоке необоснованного красноречия, выпучив глаза то ли от восторга, то ли от ужаса собственного пафоса, в большинстве своем в упор не хотят замечать действительно интересные и бесспорно ценные события, имеющие место в нашей стране. Я говорю о ежегодном фестивале перфоманса «Novinki», уже четвертый раз проходящем в Беларуси в начале сентября. Это единственный регулярный перфоманс-арт на бывших постсоветских территориях и по составу своих участников полноправно носит статус международного. На последних «Novinkah» выступило за 4 дня 24 автора, в том числе из Канады, США, Испании, Франции, Великобритании, Болгарии, Польши.

Но для начала просто напомню, откуда растут корни у этого не совсем обычного вида творческого самовыражения. Напомню словами Юрия Борисевича – философа и теоретика современного искусства, автора книги «Тело и текст». «Перфоманс появился на свет в середине XX века в среде артистической богемы как протест против коммерциализации (а в странах с ограниченной демократией – и против идеологизации) искусства». И явился прямым порождением постмодернизма с его спецификой «стеба», хотя последнее не является обязательным условием для перфоманса. «Перфоманс – это бегство художника от традиционной продажной живописи: здесь он пишет не маслом по холсту, чтобы заработать масло на хлеб, а собственным телом на пространстве современной культуры со всеми ее острыми углами». Дело в том, что повторить перфоманс в точности практически невозможно, здесь все зависит от внутреннего настроения публики и самого артиста, что и делает этот вид искусства невозможным для продажи. Это с какой-то стороны способ прямой коммуникации, эффект от которой предсказать невозможно.

Но к чему это я завела разговор о фестивале, который уже давно прошел? Дело в том, что сейчас начинается подготовка к следующим, пятым, «Novinkam 2003». В этом году планируется расширить фестиваль, устроители собираются провести помимо традиционного показа перфомансов еще и художественные выставки, инсталляции перформеров, продемонстрировать два видеопоказа и, что самое интересное, провести серию лекций как наших, так и «импортных» мастеров. Но, как известно, государство не горит желанием поддерживать чуждое ему искусство, и потому его осуществление целиком будет зависеть от милости спонсоров и помощи международных организаций и ассоциаций поддержки и развития культуры. Вообще, сцена перфомансов существует по всему миру. А в нашей стране до сих пор называют современным искусством то, что можно было увидеть на международных выставках в середине семидесятых. А так как ничего другого мы не видели, то соглашаемся с тем, что есть. Отсюда, наверное, и огромное желание устроителей фестиваля показать событие в этом году не только молодежи, но и профессорско-преподавательскому составу. Ведь сам перфоманс - это уже не новинка, а правомерный, серьезный вид искусства, о котором надо знать наравне с изобразительным, театральным и т.д. Тем более, что это единственный вид искусства, где не создается объект, не рассказывается история, а моделируется ситуация, рефлексия автора на события реальности с предлагаемым непосредственным участием в ней зрителей и совместным поиском ответа либо реакции на нее.


Очаровательный продюсер

Максим ШУМИЛИН

Не так давно вышла в свет экранизация жизни знаменитой мексиканской художницы Фриды Кало. В российском прокате фильм уже идет. Необычен он тем, что продюсером ленты стала знаменитая актриса Сальма Хайек (самые запоминающиеся роли - в фильмах «Отчаянный», «От заката до рассвета», «Факультет»). Дебют вышел довольно убедительный, тем более, что сама же Хайек и исполнила главную роль в фильме.

Интересный факт. Никто, даже ее собственные родители, поначалу не верил, что Сальма способна играть в кино и быть знаменитой. Даже когда это все-таки произошло, многие до последнего времени злословили, что дорога в шоу-бизнес у актрисы закончится, когда на смену зрелой женской красоте придет неизбежная старость. Не тут-то было. Еще при жизни она умудрилась воздвигнуть себе памятник, сыграв (случайно ли?) роль первой феминистки планеты, мексиканской художницы Фриды Кало.

История Фриды Кало одна из тех, что очень любят экранизировать в Голливуде. но масштабность подобных проектов и соотношение затрат сил и энергии обычно так пугает боссов студий, что зачастую такие фильмы если и появляются на свет, то только благодаря нечеловеческой вере одного-двух человек в успех этого мероприятия. Есть такое не обремененное названием ответвление в кинематографе - «арт-мейнстрим». Это значит, что снято кино дорого, как положено блокбастерам, но исключительно высокохудожественно, чтобы порадовать глаз не только зрителя, но и критика. И не только глаз, но и ум и прочие чувствительные органы. «Фрида» - из их числа.

Режиссер Джули Теймор поставила историю художницы и женщины Фриды, будто рисовала картину. Получилась не стилизация под холст или экранизированный комикс. Отнюдь. Перед нами живая лента, сотканная из чувств, переживаний, образов, которые, проходя через невыносимую боль, сопровождавшую всю жизнь художницы со времени ее попадания в страшную аварию, фильтровались и находили отражение в ее творчестве. Боль Фриды словно струится с экрана. Она физически ощущается. И во многом это стало результатом восхитительной игры Сальмы Хайек. Во всей картине есть лишь 10-15 минут, которые выбиваются из общего ритма ленты. Это встреча и пылкая любовь Фриды Кало и Льва Троцкого. Документальных подтверждений этой истории нет. Троцкий действительно жил некоторое время в доме супруга Фриды Диего Риверы и спешно покинул этот гостеприимный приют незадолго до фатального покушения на его жизнь. Была ли любовь, или это домыслы супруги Троцкого – неизвестно. Но и этот эпизод в картине, хотя не соответствует общему настроению ленты, был необходим не только для поддержания легенды, но и как причина возникновения болезни, в результате которой у Фриды отняли ногу.

В проекте, который почти восемь лет вынашивала Сальма Хайек, сыграли многие ее друзья: Антонио Бандерас, Эшли Джадд, ее нынешний бой-френд Эдвард Нортон, приложивший руку к переработке сценария на финальном этапе подготовки фильма к запуску в производство. Это история, которая живет, потому что все, кто принимал участие в работе над картиной, очевидно, заболели любовью к Фриде. Они заражают своей любовью и зрителя.

После «Фриды» жизнь продолжается, и актриса-продюсер уже движется дальше. Уже в 2003 году можно будет увидеть режиссерский дебют Хайек - ленту «Зеркало Мальдонадо». Вместе с тем актриса не забывает и о своей основной профессии. Она снова снимается у Роберта Родригеза, на этот раз в фильме «Однажды в Мексике», где на этот раз ей предстоит выступать уже против Антонио Бандераса.


«Глюки» для влюбленных

Виктор РАДЬКОВ

накануне дня всех влюбленных в к/з «Минск» выступала, пожалуй, самая романтическая группа постсоветского пространства «Смысловые Галлюцинации». «СГ» у нас занимают приблизительно ту же нишу, что на Западе - группа HIM. Нет у них, конечно, той неповторимой любовно-инфернальной эстетики, пост-глэма и харизматического лидера, секс-символа ЭТОГО поколения, каким является Вилле Вало. Но зато есть у них то, что многие (ошибочно) называют стилем. Я бы назвал это скорее узнаваемостью. Потому как их стали узнавать, буквально услышав первые ноты. Виной тому – успех гениальной, с похмелья великого написанной песни «Вечно молодой».

К/з «Минск» - не самое удачное место для проведения концертов. Нет, конечно, Надежду Кадышеву там смотреть можно. Заметьте – смотреть. Но проводить рок-концерт (а «Смысловые Галлюцинации», несмотря на всю свою прилизанность, все-таки рок-группа) в зале, в котором отсутствует танцпол, – занятие достаточно абсурдное. Такой же абсурдной в Беларуси до сих пор остается и рок-сцена. Группа «Экивоки» - тому полное подтверждение. Команда, которая должна была разогреть зал, вогнала его в летаргический сон. вывести народ из него «Смысловым Галлюцинациям» удалось лишь спустя час собственных песнопений. Можно сказать одно: если ты играешь музыку, то делай это хотя бы ради чего-нибудь. Ну, минимум, чтобы «Грэмми» завоевать. И уж во всяком случае не для того, чтобы зрителей раздражать и усыплять.

Но, хвала Всевышнему, «Смысловые Галлюцинации» все-таки вышли на сцену. Сначала появился клавишник, а также по совместительству кларнетист и саксофонист группы, удивительно похожий на модного ленинградского писателя Илью Стогова. Появился и занялся алхимией звука, заставив тем самым наблюдать за собой на протяжении всего концерта.

Глупо, конечно, смотреть концерт сидя, но в том, что зрители просидели больше половины концерта виновата не только разогревающая группа, но и сами «глюки». С самого начала не было контакта с публикой (лишь басист нелепо выкрикивал нечто вроде: «Где ваши руки?»).

Сыграв все старые хиты («ЗТМЛ» и «Охотников» аж 2 раза), попробовав штук пять новых вещей, группа удалилась. Среди новых песен особенно выделялись две, которым, судя по всему, суждено стать новыми хитами. Во время концерта сложилось двоякое впечатление: группа, несомненно, «живее» звучит «в живую» (простите за каламбур). Но их песни, в то или иное время становившиеся хитами, вместе звучат абсолютно нелогично. Слушать концерт первый час было абсолютно невозможно. Напоминало все этакий «live» на музыкальном канале. Благо, публика поддержала и за последние полчаса все-таки получила то, ради чего, собственно, пришла и за что заплатила деньги, – нормальный концерт.


Kуда пойти?

Концерты

Вилли Токарев с программой «Лучшие песни» - 28 февраля, Дом офицеров, 19.00.

Концерт «Народный альбом» с участием белорусских групп «Крыви», «Новае неба», «Помидоров бэнд», «Улис» и N.R.M. - 28 февраля, Театр им.Янки Купалы, 20.00.

*«Вопли Видоплясова» с презентацией нового альбома «Файно» - 28 февраля, КЗ «Минск», 19.00.
Украинцы приезжают к нам в этот раз с совершенно свеженьким альбомом «Файно». И хотя в последних работах Скрипки явно наметилась тенденция к утяжелению саунда группы, «Вопли» по-прежнему остаются колоритными и заводными. Концерт будет интересен не только тем, кто давно любит и слушает группу, но и тем, кому просто нравится украинская речь и хорошее веселье. Клубы

«Сквот», Nutface , Stillout, «Помидоров бэнд» - Army Day 23 февраля в клубе NC, начало в 19.00.
Жаль, что на эту вечеринку организаторы не предлагают льготного входа людям, переодевшимся, например, в костюм красноармейца или морячка. Однако, вероятнее всего, военная тематика все же будет присутствовать на данном мероприятии в песнях и большом количестве мужского пола на танцполе. В общем, нормальный «оттяг» на 23 февраля для всех бывших, настоящих, будущих и «косящих» защитников отечества.

Театр

Агентства «Альфа-концерт» и «Никола-театр» представляют:

«Ужин с придурком» по пьесе Франсиса Вебера – 24 февраля, клуб им.Дзержинского, 19.00.

«Прикосновение» по пьесе Патрика Марбера – 27 февраля, клуб им.Дзержинского, 19.00.

Разное

КВН. Впервые в Беларуси - кубок-вызов сборной Москвы (МАМИ) против белорусского КВН («Симпли-сити», «Отдел кадров», «Дело №») – 24 февраля, КЗ «Минск», 19.00.

*Все новинки крупных полиграфических издательств на Белорусской книжной выставке-ярмарке-2003 - 25-27 февраля, павильон выставочного центра «Белэкспо».
Настоящая находка для всех библиофилов и просто любителей проводить время за чтением хороших книг. Если вы давно мечтали найти какого-нибудь редкого писателя, например, начала века, или просто хотите купить своему ребенку сборник хороших сказок, собирайтесь не раздумывая. То, что выбор самой разнообразной книжной продукции на этом мероприятии будет велик, сомнению не подлежит.

Виталий Вульф с авторской программой «Серебряный век» - 26 февраля, Малый зал Дворца Республики, 19.00.

*«Рояль Джаз Театр» Игоря Бриля, Вита, «Саксофонный экстаз» Сэма Бриля – 22 февраля, Театр юного зрителя, 19.00. * - редакция еженедельника советует не пропустить.


Copyright © 2003 «ЭкспрессНОВОСТИ»
Hosted by uCoz